Music Jam 2007

За пореден път пред българската публика ще застанат световни звезди, гости от различни страни и талантливи джаз изпълнители от България. Досега нa фестивала МЮЗИК ДЖЕМ са гостували световни имена като ЙЕЛОУ ДЖАКЕТС, ЛЕНИ УАЙТ, МЕЦОФОРТЕ, ТАНЯ МАРИЯ, ЗАВИНУЛ СИНДИКЕЙТ, ДЖОН МАКЛАФЛИН, ПАКО ДЕ ЛУСИЯ, БИЛИ КОБЪМ, БИЛ БРЪФЪРД, ДЖОН ПАТИТУЧИ, АНДИ СЪМЪРС, ПЛАНЕТ ЕКС, ВИКТОР БЕЙЛИ ГРУУП, ИБРАХИМ ФЕРЕР, АЛ ДИ МЕОЛА, ДЮРАН ДЮРАН и много други.

вече е известен първият хедлайнер, потвърдил участието си на

виртуозният джаз фюжън дует

• НДК – БИЛЕТЕН ЦЕНТЪР – СОФИЯ
• ОНЛАЙН НА АДРЕС WWW.TICKETPRO.BG
• БИЛЕТЕН ЦЕНТЪР ТИКЕТПРО, ДЕНС ЦЕНТЪР „СИН СИТИ”
• КАСИТЕ НА ТИКЕТПРО БЪЛГАРИЯ И НЕГОВИТЕ ПАРТНЬОРИ

ЧИК КЪРИА Гениалният пианист Чик Къриа е една от най-значимите личности в съвремената музикална история от 60те години до днес. Зашеметяващата му дискография от 67 албума, издадени през над 40-годишната му кариера, без съмнение доказва изключителния му талант на виртуозен музикант и композитор. От авангард до бийбоп, от детстки песни до насечен фюжън, творчеството на Чик Къриа вдъхновява плеяда от звездни музиканти като оставя огнена следа в историята на световния джаз. През дългата си кариера артистът работи с най-Големите в световния джаз - Хърби Хенкок, Майлс Дейвис, Кийт Джарет, Бил Евънс, Маккой Тайнър, Гари Бъртън и много, много други. Чик Къриа е роден в градчето Челси, щата Масачузетс на 12 юни 1941г. с името Армандо Антъни Къриа. Започва да свири на пиано, когато е едва 4-годишен. През годините най-голямо влияние върху музикалното му развитие оказва товрчеството на големите музиканти Хорас Силвър и Бъд Пауъл, които и до днес го вдъхновяват. Първите групи, в които участва през периода 1962 – 1966г. го срещат с изключителни творци като Блу Мичъл, Стан Гетц и Хърби Мен. Работата с тях неимоверно допринася до израстването на младия пианист и в края на 1966г. той издава своя дебютен албум „Tones for Joan's Bones”. Две години по-късно съдбата го среща с феномалния Майлс Дейвис. Великият тормпетист убеждава Чик да започне да свири на електрическо пиано, което дава съвсем нов старт в творчеството на талантливия пианист. В резултат на тази съдбовна среща през следващите няколко години се раждат невероятните албуми на Майлс Дейвис „Filles de Kilimanjaro”, „Silent Way” и „Bitches Brew”, в които звучи непогршимият почерк на Къриа. След като пътищата на двамата музиканти се разделят през 1971г., през следващите няколко години Къриа свири в различни формации и работи с емблематични музиканти като Антъни Бракстън, Дейв Холанд, Бари Алчър и други. Не след дълго заедно със Стан Гетц , създават създава изключителния „Return Тo Forever”, който и до днес е истинска институция за всеки музикант. В групата учстват още Стенли Кларк, Бил Конърс, Ал Ди Меола и Лени Уайт. Само за една година „Return to Forever” се превръща в супер актуална и значима фюжън формация, ориентирана главно към джаз импровизации, допълнени от характерното електро-пиано на Чик. Стилът на групата става еталон за разчупено и оригинално музикантско творчество. Следват години на съвместни проекти със Стенли Кларк, Гари Бъртън, Хърби Хенкок, Майкъл Брекер, Мирослав Витос, Рой Хейнс и др. През 1985г. великият пианист взривява световната фюжън сцена с проекта си „Elektric Band”. В него участват басистът Джон Патитучи, китаристът Франк Гембъл, саксофонистът Ерик Мариентал и барабанистът Дейв Уекъл. Три години по-късно се ражда и „Akoustic Trio”, където свири с Патитучи и Уекъл. С тези две формации Чик Къриа издава общо 12 албума в продължение на почти 20 години. Паралелно със страхотните си постижения в джаза, гениалният музикант навлиза и в класическата музика, като издава албум записан с лондонски камерен окрестър „Сейнт Пол”, дирижиран от небезизвестния Боби Макферин, а през 2000г. с Лондонския Симфоничен Оркестър издава една от най-известните си композиции „Spain” в класически аранжимент. През своята забележителна над 40-годишна кариера гениалният пианист и композитор Чик Къриа печели рекордните 13 награди Грами в различни категории. Сам артистът споделя, тайната на своя успех: „Още като малко момче си обещах никога да не спирам да се чувствам предизвикан от музиката. През годините успях да се откъсна от навика да правя едно и също и да се развивам само в една насока. Чувствам се горд, че имам късмета да продължавам напред и да приемам музиката като начин на живот”.

БЕЛА ФЛЕК Бела Флек е най-виртуозният изпълнител на банджо в света. Той е общопризнат за един от най-талантливите и иновативни инструменталисти в цялата музикална история, който представя банджото в съвсем нова светлина. Музикалният му талант се простира от класически блуграс до прогресив джаз. За почти 30-годишната си кариера Бела Флек издава 25 албума и пет пъти е носител на най-престижната за всеки музиакнт награда Грами. Музикантът се ражда в Ню Йорк на 10 юли 1958г. с рождено име Бела Антон Леош Флек. Големи почитатели на класическата музика, родителите му избират това име за своя син като съчетание от имената на двама световноизвестни компизитори - Бела Барток и Антонин Дворжак. На 15-годишна възраст младият Бела се вдъхновява от банджото, слушайки актуалните тогава „Flatt & Scruggs”, както и изпълненията на двама от най-добрите банджо музиканти Стийв Мандълс и Ерик Уайсбърг. Воден от любовта си към този инструмент, той завършва музикално училище в Ню Йорк. Бела Флек развива изключително разнообразни музикални вкусове и интереси, а собственият му стил е инспириран от велики музиканти като Тони Тришка, Ърл Скръгс, Чик Къриа, Чарли Паркър, Джон Колтрейн, Алмън Брадърс, Арита Франклин и много други. Малко след дипломирането си в музикалното училище той свири в различни формации. Едва 21-годишен Бела Флек записва своя соло дебют с групата „Crossing the Tracks”, обявен от читателската аудитория на специализираното списание „Frets” за най-добър албум на годината. През 1982г. музикантът продължава кариерата си с кънтри бенда „New Grass Revival”, с които работи почти 10 години. Междувременно репутацията и популярността му непрекъснато растат и през 1988г. композицията „Drive" е номинирана за Грами, а две години по-късно името на Бела Флек е вписано в залата на славата на списание „Frets”. През 1989г. Флек събира легендарната група „The Flecktones” заедно с Сам Буш (мандолина), Марк О’Конър (цигулка), Виктор Уутън (бас), Рой Уутън (барабани), и Хауърд Леви (пиано, хармоника). Година по-късно излиза легендарният им дебютен албум „Bela Fleck & The Flecktones”, последван от „Flight of the Cosmic Hippo” (1991). През 1993г. излиза третият албум на звездната формацията - „UFO Tofu” - който съчетава различни стилови бленди от блуграс, през ар-енд-би до уърлд мотиви. През следващите няколко години групата издава още пет албума и печели изключителна популярност не само в джаз средите, а и на световната музикална сцена като цяло. Паралелно с всички забележителни авторски проекти, Бела Флек записва филмова музика заедно с корифея в този жанр Джон Уилямс, както и класически вариации по Шопен, Дебюси, Паганини, Скарлати и Бетовен. Огледало за просперитета на музиканта в класическата сфера е албумът „Perpetual Motion”, който през 2002г. печели две награди Грами – за най-добър албум с класически вариации и за най-добър класически аранжимент. Бела Флек е сред най-често канените участници в най-престижните джаз фестивали по цял свят - в Монреал, Торонто, Виена, Нюпорт и мнго други. Той има своеобразен рекорд за най-много номинации Грами в различни категории – кънтри, поп, джаз, блуграс, калсика, фолк, композиция, аранжимент и текст – който досега не е бил достиган от никой друг артист в цял свят. В края на 2006г. Бела Флек заедно с легендарния Чик Къриа издава дуетния албум „The Enchantment”. Това е първият съвместен проект на двамата виртуозни музиканти, в който те поднасят на своите почитатели неповторимо преживяване с магията на своя талант като творци и изпълнители. Проекта съдържа 6 композиции на Къриа и 4 на Флек.